Pieces - Der Kettensägenkiller

Originaltitel: Mil gritos tiene la noche

Herstellungsland: Spanien

Erscheinungsjahr: 1982

Regie: Juan Piquer Simón

Inhalt:

Wegen eines Puzzles, das eine nackte Frau zeigt, hackt ein Junge aus lauter Wut seine Mutter, die ihm das Spiel verbieten will, in Stücke. Die Polizei glaubt seinen Worten, dass ein wahnsinniger Killer der Täter war. Vierzig Jahre später. An einem College in Boston geschehen fürchterliche Morde. Ein grausamer Killer zerstückelt mit einer Kettensäge junge Studentinnen und fügt sie wieder zu einem menschlichen "Puzzlespiel" zusammen. Die nackte Angst geht um. Wer wird der nächste sein? Eine junge Polizistin wird als Lockvogel eingeschleust. Schnell stellt sich heraus, dass der Killer unter den Lehrern zu suchen ist. Doch wer ist es? Die Morde gehen weiter, und es bleibt wenig Zeit, den Täter zu entlarven und sein schreckliches Geheimnis zu enthüllen...

Review:

Slasherfilme aus Spanien sind eher spärlich, soweit ich mich erinnern kann, an sich würden mir auf Anhieb auch nicht viele Horrorfilme aus dem spanischen Raum einfallen bis auf wenige Ausnahmen wie TESIS - DER SNUFFFILM, FIST OF JESUS oder allgemein Filme von Adrian Cardona. Vielleicht sollte ich mal mehr ein Auge auf spanische Horrorfilme werfen, denn PIECES konnte mich voll und ganz überzeugen. PIECES ist einer der älteren Filme, den man nahezu schon als einen Klassiker bezeichnen kann.

Der Film hat einen megageilen Soundtrack der PIECES eine perfekte 80er Jahre-Atmosphäre gibt, mir klingt immer noch die Melodie in den Ohren, die die ganze Zeit zu hören ist. Bloß hab ich auch fest gestellt, dass er auch seine witzigeren Momente hat auf Grund der Dialoge und wie sie umgesetzt werden. Irgendwie schon urkomisch wie die verdeckte Polizistin hysterisch wird, als man die zersägte des Mädchens auf dem Klo findet oder die Szene mit dem Kung Fu-Kämpfer, bei der am Ende beide darüber lachen können, weil er ja nur schlechtes Chop Suey gegessen hat. 

Ich habe den Film schon vor Jahren ein paar mal gesehen, aber für eine vernünftige Review musste ich ihn mir nochmal ansehen und mir kam er damals etwas härter vor von den Gewalteffekten die der Film zu bieten hat. Leider kam mir bei der Neusichtung die grafische Härte etwas dezent vor, was den Film aber nicht schlechter macht. Nein, denn die Härte ist stets vorhanden weil die Effekte hart und blutig sind und genau das sind, was ein Horrorfan sehen will. Schön war auch, dass der Täter lange im Dunkeln bleibt und man bis zum Schluss rätseln konnte, wer es nun ist. Am Anfang dachte ich noch an den Gärtner, der sich aber als unschuldig heraus gestellt hat, meine zweite Wahl wäre der Dekan gewesen, weil der mir eh schon die ganze Zeit suspekt rüber gekommen ist und recht hatte ich.

Mit PIECES hat man einen simpel gestrickten Psychothriller vor sich, der kurzweilig daher kommt und gerne des Öfteren mal im Player landen kann, weil er sehr unterhaltsam und gut umgesetzt ist. Der deutsche Filmtitel lässt wohl auf einen Kettensägenkillerfilm schließen, was nur teilweise so stimmt, womöglich wollte man einen auf TEXAS CHAINSAW MASSACRE machen. Übersetzt aus dem spanischen heißt der Film "Tausend Schreie hat die Nacht" und klingt definitiv besser!

A Nice Evil Day

Originaltitel: A Nice Evil Day

Herstellungsland: Deutschland

Erscheinungsjahr: 2000

Regie: Patrick Wichert

Inhalt:

Teenager werden im Wald von einem maskierten Verrückten abgeschlachtet, der aus einer jahrzehntelangen Vergewaltigung hervorgegangen ist …

Review:

A NICE EVIL DAY ist ein Beitrag der 2000er, der unter der Hand von Fun Gore Production entstanden ist. Man lässt nichts aus, was einem Wald- und Wiesenslasher nahe kommen könnte. Es geht um ein paar Freunde, die ständig zugedröhnt sind mittels Cannabis, die einen Ausflug in den Wald machen. Nach und nach werden sie von einem Irren dezimiert, der durch eine Vergewaltigung einer Bäuerin entstanden ist und ausgesetzt wurde. Die Geschichte wurde schon x-mal kopiert und hat es immer wieder geschafft, dass damit ein Film produziert wurde. 

Die Dialoge sind herrlich mies und die Effekte genau das, was man von einem deutschen SOV-Horrorfilm erwartet. Sehr schön war auch zu sehen, dass der Film von Horrorfans gemacht wurde, siehe den Postern im Zimmer von zb. LEIF JONKERS DARKNESS, sollte jemand diese Review lesen und wissen, wo man dieses Poster her bekommt bitte melden, das nur am Rande :) Sehr geil war auch die Musik zum Film, so eine gruselige Klaviermusik die bestens zum Film gepasst hat und ihm auch ein klein wenig Atmosphäre verliehen hat. 

Erhältlich war das Tape, was auf 500 Stück limitiert war, damals über eine Handynummer und eine Email-Adresse, die wohl heute nicht mehr gültig sind. Wenn man den Preis von 17 DM und 6,90 DM Versandkosten ansieht, können einem heute schon die Tränen kommen, was mit der deutschen Mark gemacht wurde, aber das ist ein anderes Thema! Nur schade dass von den Jungs nur dieser eine Film gemacht wurde, denn allein schon wegen der Musik hätte ich mir mehr gewünscht, somit bleibt A NICE EVIL DAY eine ewige kleine und seltene Perle des deutschen SOV-Untergrunds.

A Fucking Cruel Nightmare

Originaltitel: A Fucking Cruel Nightmare

Herstellungsland: Deutschland

Erscheinungsjahr: 2010

Regie: Sebastian Zeglarski

Inhalt:

In einem Alptraum gefangen muss ein Mann immer wieder mit ansehen, wie ein maskierter Mörder etliche Menschen quält und tötet. Doch ist der Maskierte wirklich das Böse in diesem Traum, oder könnte etwas Anderes die Fäden in der Hand haben?

Review:

Sebastian Zeglarski gehört definitiv zu einer der Spitzen des deutschen Amateursplatter-Untergrunds. Leider ist mir bisher nur sein Werk A FUCKNG CRUEL NIGHTMARE  untergekommen, wobei mich auch seine Frühwerke wie Gore-Trip, Gehacktes oder Szsplatck interessieren würden. Aber eines nach dem anderen. A FUCKING CRUEL NIGHTMARE ist sein siebtes und zeitgleich auch sein erstes längeres Werk, was er auf die Menschheit los gelassen hat. Ursprünglich sollte der Film ein Zweiteiler werden, jedoch hatte man Lust auf einen Langfilm und hat die beiden Filme zusammen geschnitten, ein paar Szenen nach gedreht und einen Film in Spielfilmlänge erschaffen. 

Eine Story wird man hier vergeblich suche, da es sich nur darum dreht, eine Gewaltorgie nach der anderen zu zeigen, was für den einen öde sein dürfte, aber für eingefleischte Gorehounds ein Fest! Ich gehöre zu zweiteren Menschen. Ganz geil fand ich, dass in der ersten Hälfte des Filmes nur Typen in Ganzkörperkondomen Leute foltern und töten und man nach der zweiten Hälfte den Spieß einfach umdreht und die Opfer dran sind mit dem foltern. Daher eine gute Idee, dass man via Rückblende dann sieht um welches Opfer es sich handelt, was mit einer Revanche an der Reihe ist. 

Sebastian hat hier alle gegeben um der blutrünstigen Horde ein Schlachtfest der extremen Sorte abzuliefern. Die Effekte sind alle handgemacht und fallen sehr blutig aus. Wieviel Kunstblut hier verwendet wurde, würde mich interessieren, wenig war es mit Sicherheit nicht. Bei den Foltermethoden ist alles dabei was Rang und Namen hat, es wird fast nichts ausgelassen. Menschen werden mit einer Rute, einem Hammer, Fäusten getötet, erstickt, erstochen, enthauptet, zerstückelt und mit Nägeln gefoltert. Splatterherz, was willst du mehr? 

Da der Film dialogfrei auskommt, wurde nur Musik eingebaut und das ist auch gut so. Denn auf die Opfer wird nicht eingegangen, so bleiben sie zumindest unbekannt und sie sind einfach nur da. Man darf eine Menge schockierende Szenen erwarten die nichts auslassen, Hauptsache extrem und brutal. Wer keine Story und nur auf ein pures Blutbad abfährt, ist hier an der richtigen Stelle. Auf die negativen Reviews sollte man nichts geben und sich selber ein Bild machen, von mir würde der Film als alteingesessener Gorehound definitiv eine 10/10 bekommen! 

Mondo Shock

Originaltitel: Mondo Shock

Herstellungsland: USA

Erscheinungsjahr: 2016

Regie: Dustin Ferguson

Inhalt:

100% ECHT! 100% SCHOCKIEREND! Sie werden Ihren Augen nicht trauen, wenn Sie Schock für Schock geschockt werden ... Sehen sie Übernatürliche Wesen... Hören Sie schreckliche Musik aus dem Untergrund ... Beobachten Sie, wie Hexen ein Ritual durchführen! All dies und mehr in Mondo Shock, dem Film, der für Kinos zu erschreckend ist!

Review:

Paranormale Aktivitäten und alles was nicht erklärbar ist beschäftigen die Menschheit schon seit hunderten von Jahren, wenn nicht länger. Dinge wie Ausserirdische, UFOs, Geistererscheinungen, Kryptozoologie, Dämonen und weitre rätselhafte Wesen und Aktivitäten haben deshalb eine große Anhängerschaft auf der ganzen Welt. Diesem Thema widmet sich auch Dustin Ferguson in seinem pseudodokumentarischen Film MONDO SHOCK. Man hat den Begriff zu seinem Filmtitel bewusst so ausgewählt, weil damit suggeriert werden will, dass es sich um einen Mondofilm handelt und theoretisch könnte man MONDO SHOCK als einen Mondofilm bezeichnen.

Für mich ist es eher eine Art Mixtape bestehend aus diversen Videos zu paranormalen Erscheinungen. Da hätten wir zum Beispiel ein Alien Interview in dem der Alien besagt, dass er evolviert aus der heutigen Menschheit, in Form einer Zeitreise zurück gekommen ist, auf die Frage, wie die Menschheit umkommt, meint er, durch eine nukleare Katastrophe. Alles klar. Dann gibt es noch ein Video in der eine alienhafte Kreatur aufgenommen wird, wo ich immer noch rätsele, ob die Kreatur jetzt echt oder Fake ist, denn wenn es Fake ist, dann sind die Effekte sehr gut gemacht. Dann gibt es noch ein Video in dem ein kleines koboldhaftes Wesen zu sehen ist, ein Drache und diverse andere Kreaturen. 

Einen teil der Videos kenne ich selber aus Youtube, wo ich dabei ausgehe, dass die Herkunft der Videos aus Youtube und anderen Videoplattformen ist und nur zusammen gefügt worden sind. An sich keine schlechte Idee auf diese Art und Weise eine Art Shockumentary zu veröffentlichen. Ich kann wie gesagt, nicht sagen was davon jetzt echt und unecht ist, gefallen hat mir der Film definitiv, weil ich mich seit Kindertagen mit derartigen Themen beschäftige. MONDO SHOCK ist auf Grund seiner kurzen Laufzeit von 45 Minuten ein kleiner Snack für zwischendurch, den man sich gerne mal anschauen und mit raten kann, was echt und unecht ist. 

Bliss

Originaltitel: Bliss

Herstellungsland: USA

Erscheinungsjahr: 2019

Regie: Joe Begos

Inhalt:

Die in Los Angeles lebende Künstlerin Dezzy Donahue (Dora Madison) kämpft sich durch ein scheinbar endloses kreatives Loch. Auch die daraus resultierenden Probleme wie Mietschulden und mangelnde Aufträge halten sie dabei nicht auf. In dem Bestreben, ihr Pech zu bekämpfen, gönnt sie sich Drogen und tobt die Nächte durch. Ihre Affäre Clive (Jeremy Gardner) ist besorgt während ihre schwachsinnige Freundin Courney (Tru Collins) und ihr mysteriöser Ehemann Ronnie (Rhys Wakefield) Dezzys dunkelste Sehnsüchte stillen. Als die Party allmählich endet, dürstet es der Künstlerin nach Blut und sie leidet unter furchterregenden Visionen. Sie war ohnehin noch nie der Typ für Mäßigung oder Selbstbeherrschung und kann somit ihren neu entdeckten und gefährlichen Impulsen nicht widerstehen. Das sind schlechte Nachrichten für all diejenigen, die voller warmen, roten Blutes sind...

Review:

BLISS ist derzeit mein aktueller Lieblingsfilm zum Thema (Halluzinogene) Drogen, mit einem Schuss Vampirismus und Horror. Joe Negos hat eine brilliante Mischung aus Horror und Drama in bunten und satten Farben erschaffen, die eine grandiose Nachwirkung auf das Bewusstsein haben. Bisher ist er ein noch eher unbekannter Regisseur mit einer kurzen Filmographie, aber wenn er so weiter macht, würde er es zu einer größeren Filmographie schaffen, denn Potenzial hat er. 

Anfänglich wird man darauf hingewiesen, dass sich Epileptiker diesen Film nicht ansehen sollten, auf Grund blinkenden Lichtern und man tut gut diese Warnung ernst zu nehmen, weil es ein Feuerwerk aus bunten, blinkenden Lichtern ist. Der Film handelt von einer Künstlerin, die unter einer massiven Blockade im künstlerischen Sinne leidet. Es scheint als ob sie ihr neuestes Gemälde nicht fertig bringt und greift deshalb auf eine Droge zurück, die eine von der Wirkung her eine Mischung aus Kokain und DMT(Dimethyltryptamin) ist. Alsbald fängt sie nach dem Konsum auch an einen Durst für Blut zu entwickeln. 

Bis zu den ersten Morden vergehen 50 Minuten und man bekommt Einblicke in die Welt von Dezzy, sie scheint auf der Suche nach dem großen Glück zu sein, aber scheitert oftmals. Bis sie eben zur besagten Droge kommt, die ihre Wahrnehmung relativ verstärkt und ihre Ergebnisse bezüglich des Gemäldes besser werden. Und wie könnte es auch anders sein, beginnt sie alsbald jeden zu töten, der ihren Weg kreuzt. Dargestellt wird das ganze sehr blutig bis splattrig und es kommt Vorfreude auf die restliche halbe Stunde auf, deren Laufzeit der Film noch beträgt. Finger werden abgebissen, Fleischbrocken aus Körpern gerissen und was mir sehr positiv entgegen gekommen ist, nachdem man die "Vampire" killt schmelzen sie auf herrliche Art. Eventuell könnte man hier von FROM DUSK TILL DAWN beeinflusst worden sein. 

Bliss stellt eine rasante Mischung aus Sex, Drogen, rockige Musik, Horror, Arthouse und einem reizenden Plot dar, den man sich unbedingt ansehen sollte. Das Hauptaugenmerk sollte man auf die handgemachten Effekte legen, die sehr gut umgesetzt wurden. Empfehlenswert ist hierbei noch etwas Gras und gut gelaunte Mitzuschauer, die den Film zu einem besonderen Erlebnis machen. Falsch machen kann man bei Bliss ganz sicher nichts!

2000 Anos para Isso?

Originaltitel: 2000 Anos para Isso?

Herstellungsland: Brasilien

Erscheinungsjahr: 1996

Regie: Petter Baiestorf

Inhalt:

Mann weidet sein ermordetes Opfer aus. Geht in die Richtug Fake-Snuff.

Review:

2000 ANOS PARA ISSO? ist eines der Frühwerke des brasilianischen Untergrund-Filmemachers Petter Baiestorf. Zu dem Zeitpunkt war er noch Anfang 20 und wusste wahrscheinlich noch selber nicht, dass er eine Reihe weiterer abstruser Filme machen würde. Mit lediglich knapp 13 Minuten hat er mit 2000 ANOS PARA ISSO? eine kleine Untergrund-Gore-Perle für die Ewigkeit geschaffen. 

Bestehend aus nur 2 Darstellern bekommen wir einen Mann zu sehen, der sein ermordetes Opfer auf schneidet, die Innereien heraus nimmt und sie auf dem Boden und im Nachhinein über sich selber ausdrückt, bis die Exkremente raus platzen und über sich verteilt und sich im Blut suhlt. Was ins Petter mit dem Kurzfilm sagen will, entschließt sich mir, vielleicht wollte er auch nur einfach eine kleine Goregranate erschaffen und das wars. 

Unterlegt wird der Film mit seltsamer Musik, aber es gibt im Off auch eine Ansage in deutscher Sprache zu hören, die irgendwas mit gewaltverherrlichenden Filmen redet, man versteht es nicht genau, weil der Ton zu schlecht ist. Was man perfekt heraus hört, ist der Soundtrack von HELLRAISER der mit eingebaut wurde. 

Lange Rede, kurzer Sinn, 2000 ANOS ARA ISSO? ist kurz und bündig und verschwendet nicht viel Zeit damit um gleich in die Vollen zu gehen. Gorehounds werden hier definitiv auf ihre Kosten kommen und allein für die Effekte Freudentränen in den Augen haben.

Agon - The Atomic Dragon

Originaltitel: Agon

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 1968

Regie: Norio Mine

Fuminori Ohasi

Inhalt:

Ein Lastwagen mit Uran stürzt von einer Klippe ins Meer und erweckt ein riesiges Monster, das Japan verwüstet.

Review:

AGON, der Atomdrache oder der "schlecht" gefakte Godzilla. Man es bezeichnen wie man will, denn ein Teil der japanischen Toho-Studios war nicht sehr erfreut darüber, dass es einen Art Abklatsch des hiesigen Lieblingsmonsters gab, aufgrund der Tatsache dass AGON GODZILLA durchaus ähnlich sieht, aber um Himmels Willen nicht dem GODZILLA der 1968 bereits in sage und schreibe 9 Tobsuchtsanfälle hinter sich hatte und dementsprechend sein Aussehen schon längst verändert hatte. Eher würde er noch dem 1954er-Godzilla ähnlich sehen. Aber das soll jeder für sich selber entscheiden, weil jeder die Welt und viele andere Dinge anders wahr nimmt.

Entwickelt wurde AGON von der japanischen Nippon Television Network Corporation, was Japans erster kommerzieller Fernsehsender war, die sich an die Arbeit machte eine 4-teilige Miniserie über den Drachen zu produzieren. Wie schon im ersten Absatz beschrieben, sehr zur Ungnade von Toho, die dafür sorgten dass es Ausstrahlungsverbot gab, was sich um die 4 Jahre hinzog. Erst nach diesen vier Jahren wurde man sich einig darüber, dass die Ähnlichkeit zu GODZILLA unbeabsichtigt war. Bei der Umsetzung des Aussehens waren damals auch Leute involviert, die schon für GODZILLA verantwortlich waren, aber auch sie bestätigten dass es keine Absicht war, ihn Godzilla-ähnlich zu gestalten.

Geschichtlich dreht es sich um eine, wie könnte es auch anders sein, Echse, die dank radioaktiven Ausstrahlungen zu einem Riesenmonster heran wuchs. Heran wuchs und nach alter Godzilla-Manier die Menschheit terrorisiert und ganze Landstriche platt trampelt. Nichts neues im Osten. :) Zu Agons Fähigkeiten gehören neben seiner Größe sein atomarer Flammenatem, der aus nuklearer Strahlung gewonnen wird. Leider kommt genau dieser Flammenatem recht selten zum Einsatz, was mich sehr verwundert hat. Wird wohl am Budget gelegen haben, was nicht besonders groß ausgefallen sein dürfte. Leider ist Agon das einzigste Monster, was man zu sehen bekommt, somit gibt es keine Monsteraction.

Wie schon die ersten Godzilla-Filme gibt es AGON nur in schwarz-weiß. Was Veröffentlichungen betrifft, sind mir nur eine VHS aus Japan und ein Bootleg mit englischen Untertiteln bekannt.

Lang Tong - Geschwisterhass

Originaltitel: Lang Tong

Herstellungsland: Singapur

Erscheinungsjahr: 2015

Regie: Sam Loh

Inhalt:

Ein Womanizer richtet seine Aufmerksamkeit auf die jüngere Schwester seiner Liebhaberin. Sein neues Objekt der Begierde überzeugt ihn daraufhin von ihrem finsteren Plan.

Review:

LANG TONG stellt das zutiefst spannende Debüt von Sam Loh dar, der sich zuvor schon bei kleineren Serien einen Namen gemacht hat und zuletzt mit SIEW LUP und OUTSIDERS. Der Film feierte seine Erstaufführung 2013 in Singapur auf dem Singapore Internation Film Festival und wurde vom Publikum wohlwollend angenommen. Der Film stellt den ersten Teil der Femme Fatale-Trilogie dar, die als Zweitfilm SIEW LUP beinhaltet, auf den ich schon zum sprechen bekommen bin, zumal SIEW LUP der erste Film der Trilogie war, der eine deutsche Veröffentlichung auf DVD und Bluray bekommen hat. Lang Tong wurde jedoch nur auf Netflix mit deutschen Untertiteln veröffentlicht. Vom dritten Teil Dim Sum gibt es leider noch keine deutschsprachige Veröffentlichung. 

Man merkt die dem Film die Inspiration von DUMPLINGS - DELIKATE VERSUCHUNG sehr an, was Lang Tong sehenswert macht. Anfänglich hat man das Gefühl ein Erotik-Drama vor sich zu haben, doch gegen Mitte bis zweidrittel des Filmes steigert sich alles in einem exzellenten Thrill, bei dem Themen zutage gefördert werden, über die man ungerne redet wie Vergewaltigung, Inzest und mehr. Geschickt hat man hier gleich am Anfang die Richtung des Filmes vorgegeben, um die es letztendlich im Film geht. Sehr intelligent wurde der Verlauf gestaltet, denn man denkt zu wissen was kommt, und doch kommt es anders, das habe ich selten so genial gesehen. 

Geschichtlich ist der Film interessant gestaltet, was viel Raum für Sex, Thrill und Dramatik lässt. LANG TONG , der als Singapurs umstrittenster Film angepriesen wird, testete definitiv die Grenzen aus und gab den Singapurern eine andere Perspektive auf lokale Filme, die sich mit dem erotischen Genre befassen. Für diejenigen, die neugierig sind, scheut Lang Tong nicht davor, eine Menge Nacktheit und Sex zu zeigen. Nackte Brüste, lesbische Intimität und Sex. Die Akteure kommen ziemlich gut rüber, sind aber keine Darsteller, die ihren Job schon ewig machen, aber wissen es trotzdem so gut zu überzeugen, dass man ihnen ihre Rolle ab nimmt.

Inspiriert von Audition des japanischen Autorenfilmers Takashi Miike und Dumplings des Hongkonger Indie-Regisseurs Fruit Chan, orientiert sich LANG TONGs Handlung an beiden Kult-Slasher-Streifen und dreht sich um Sex, Verrat, Mord und Bak Kut the (Schweinerippensuppe). Am besten war das ende, was sehr überraschend kam und der Wendung einen genialen Glanz verleiht.