Sadi Scream Vol. 1

Originaltitel: Sadi-sukurîmu

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 2007

Regie:  Masayoshi Shiki

Inhalt:

Eine Fernsehreporterin ermittelt gegen eine Organisation, die mit menschlichen Organen handelt. Ihre Ermittlungen führen sie zu einem Müllentsorgungsunternehmen, wo sie zu Tode gefoltert wird.

Review: 

SADI SCREAM VOL. 1, im Originaltitel unter dem Namen "Sadi-sukurîmu" erschienen ist ein japanischer Frauenfolter-Horrorfilm aus dem Jahre 2007. Insgesamt sind 5 Filme in der Reihe erschienen, die sich alle ähnlich sind und eine eher oberflächliche Geschichte vorzuweisen haben und der Kernpunkt darin besteht, dem Zuschauer einen deftigen Torture Porn zu präsentieren. Im Bezug auf "Porn" gilt die Devise: Im wahrsten Sinne des Wortes, weil es explizites Material im Bezug auf die weibliche Herrlichkeit zu sehen gibt, jedoch geblurrt, was einem fast schon den Spaß an der Sache nimmt. 

Die Geschichte funktioniert hier wie folgt: Eine Journalistin bekommt den Auftrag einen Kerl zu interviewen, der beruflich als Müllmann tätig ist. Um dem Interview etwas Würze zu geben, bekommt sie einen Bikini ausgehändigt und zieht sich extra heiß an, um dem Müllmann das zu entlocken, was sie wissen will. Während des Interviews sagt sie etwas, was dem Müllmann nicht ganz so passt und fängt sich eine Faust ein. So wird sie inkl. ihrer Kollegen, die das Interview via Kamera in ihrem Kleinbus überwachen, in einen Art Lagerraum entführt und wird von den Komplizen(?) des Müllmanns gefoltert, sexuell missbraucht und vergewaltigt. Das Ende vom Lied ist: Sie stirbt an ihren Verletzungen.

Kein allzu schlechter Film, jedoch mit zu vielen Längen meiner Meinung nach. In der ersten Hälfte passiert soweit gar nichts, wofür es sich lohnt, aus zu halten. Interessant wird es erst, als sie in dieser Lagerhalle sind. Dort wird einer der Aufpasser der Journalistin geköpft, was eindrucksvoll damit bewiesen wird, das der abgeschlagene Kopf durch den Lagerraum rollt. Sie selber wird gefingert, mit der Axt angeschnitten, was darin mündet, das sie einen tiefen Schnitt in den Unterleib bekommt, was zur Folge hat, das ihre Gedärme, genauer gesagt, der Langdarm raus flutscht, den sie versucht fest zu halten. Während dieser Ereignisse wird sie noch vergewaltigt. Es macht jedoch den Eindruck, das ihr das ganze zu gefallen scheint, was ziemlich makaber erscheint. 

Arg viele Infos zu dem Film findet man nicht, außer das der Mann dahinter Masayoshi Shiki ist, der schon ein paar wenige Gore-Fetischfilme gedreht hat, unter anderem HEROINE CRUEL STORY 2 und SPLATTER HEROINE 4, die in dieselbe Kerbe einschlagen wie SADI SCREAM. Kennen muss man den Film jetzt nicht unbedingt, ist aber bei Sammlern der gepflegten Untergrundkunst ein begehrtes Sammlerstück, was man sich schon mal anschauen kann. Nur sei dazu gesagt, das die gepressten Original-DVDs schwer zu bekommen und sehr teuer sind, aber alleine wegen den Covern schöne exorbitante Veröffentlichungen sind. 

 

Red Room 2

Originaltitel: Shin akai misshitsu (heya): Kowareta ningyô-tachi

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 2000

Regie: Daisuke Yamanouchi

Inhalt:

Weitere vier Durchschnittsbürger spielen das „Königsspiel“, um viel Geld zu gewinnen. Sie quälen sich gegenseitig auf immer grausamere Weise, wie es die Spielregeln vorschreiben.

Review:

RED ROOM 2 ist mit größter Sicherheit der bessere Teil der Duology, was nicht heisst, das der erste Teil schlecht sein soll. Gar nicht, im Gegenteil! Nur beim zweiten Teil hat man die Gewaltschippe nochmal eine Stufe höher gelegt und ein paar nette Extras mit rein gepackt, die ich so auch nicht erwartet hätte. Im Grunde ist die Geschichte wieder dieselbe: 4 Personen treffen sich in einem Red Room, es werden vier Karten gemischt auf denen sich jeweils die Zahlen 1-3 befinden und eine, eine Krone drauf hat. Wer die Krone zieht, darf die Befehle geben und die sind auch hier wieder gesalzen. 

Den Unterschied machen hier die Rückblenden, als sich die Spieler kennen lernen, die es im ersten Teil nicht gab. Ich fand es nur bedingt in Ordnung, weil mir persönlich lieber gewesen wäre, wenn man das komplette Spiel ohne Rückblenden gezeigt hätte, hatte aber auch nichts dagegen über die Protagonisten etwas zu erfahren. Die Darsteller waren alle sehr talentiert und waren in der Lage ihre Rollen glaubhaft und ernst rüber zu bringen. Besonders ansprechend fand ich die Rolle von Yukio Kokago´, die hier eine geheimnisvolle Frau spielt, sich aber zum Schluss des Filmes als was ganz anderes entpuppt als das, was sie vorgibt zu sein! Erstklassig!

Bei den Charakteren an sich gefiel mir, das sie alle vier grundverschieden waren und der Streit bei manchen schon vorprogrammiert war: Ein Typ, der denkt er sei der Profi schlechthin, eine seltsame religiöse Frau, den ruhigeren und melancholischen Einzelgänger und die geschiedene Polizistin. Dieses reizende Quartett sorgt währende der ganzen Laufzeit des Filmes über für beste Unterhaltung. Ein Gemisch aus Ekelhaftigkeit, brutaler Gewalt und einer beklemmenden Atmosphäre tun ihr übriges, damit keine Langeweile aufkommt. Und ja, auch für die Gorebauern gibt es hier etwas zu sehen, zudem fließt das Blut reichlich!!

Als Fan von diversen Torture Porn-Filmen gehört RED ROOM 2 definitiv zu meinen hinzugewonnenen Lieblingen des Subgenres. Für das Alter sieht der Film immer noch gut aus und kann locker mit so manchen Filmen mit halten, wenn es darum geht, seinen sadistischen Voyeurismus befriedigen zu wollen. Auch was den Ekel in manchen Befehlen, die vergeben werden anbetrifft, lässt der Film keine Wünsche offen, was ebenfalls für den Gewaltgrad gilt, der hier schon sehr tabubrechend ist und bei manchem Zuschauer gegebenenfalls ein Kopfschütteln hinterlassen wird. 

 

Red Room

Originaltitel: Akai misshitsu (heya): kindan no ôsama gêmu

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 1999

Regie: Daisuke Yamanouchi

Inhalt:

Vier zufällig ausgewählte Personen (darunter ein Ehepaar) melden sich freiwillig, um an einem geheimnisvollen Spiel teilzunehmen und 10 Millionen Yen zu gewinnen. Sie müssen abwechselnd ihre Mitspieler quälen, bis nur noch einer übrig ist.

Review:

Wenn ich nun wüsste, wie viele Jahre mir der Film bekannt ist und wie lange ich nun gebraucht habe, ihn mir offiziell anzuschauen, könnte ich glatt ein paar Tränen vergießen. Da ist mir definitiv ein paar Jährchen was durch die Lappen gegangen, aber besser spät als nie. Ich denke während meiner Splatterkiddie-Phase hätte mir der Film weniger gefallen als er es heute tut. Selbiges darf man auch für Filme von Daisuke Yamanouchi gelten lassen. Ich meine, ich hab mit Anfang 20 mal was von ihm gesehen und war regelrecht gelangweilt, weswegen ich es sein gelassen habe, mich weiter mit seinen Filmen auseinander zu setzen. Nach jahrelanger Reife, denke ich, das es nun ein guter Zeitpunkt ist, jetzt damit anzufangen. 

Daisuke Yamanouchi war Anfang seiner Karriere bekannt dafür, Film zu produzieren die eine Mischung aus Horror und Ekel sind. Mit MU ZAN E, GIRL HELL 1999 oder den RED ROOM-Filmen sind ihm da ein paar gelungen, bevor er sich ins Porno-Genre verabschiedet hat. Bei RED ROOM kann man fast schon von einem Torture Porn-Film reden, der bestens für Voyeure der Folter geeignet ist. Vier Menschen, einmal ein Ehepaar, einmal eine junge Frau als auch ein Kerl, der eine Frau sein will, haben die Möglichkeit 10 Millionen Yen zu gewinnen. Knackpunkt der Sache ist: Sie müssen ein Spiel spielen, bei dem am Ende nur einer überleben darf, um den Gewinn einzustreichen. Hat also etwas von SAW!

Die Handlung ist recht simpel gehalten, damit man nicht wirklich sein Hirn einschalten muss, um dem ganzen zu folgen. Das wichtigere Faktor besteht darin, dem Schauspiel beiwohnen zu können, der es ziemlich in sich hat. Zu den Aufgaben, die die Vier bekommen bzw. sich selber raus suchen dürfen, was mit den "Gegnern" passieren soll gehören zum Beispiel, das der jungen Frau eine Glühbirne in die Vagina geschoben wird, die Glühbirne natürlich platzt, demzufolge soll der Kerl Sex mit ihr haben, er selber bekommt einen Fön in den Mund der angeschaltet ist oder es wird angepisst als auch sexuell "missbraucht". 

Für das, das der Film nur 68 Minuten geht, ist alles recht kurzweilig und man verspürt keine Langeweile. Ja, man kann schon sagen, das eine dezente Spannung aufkommt, weil man nicht weiß, was als nächstes für eine Idee in den roten Raum geworfen wird oder wer das Spiel am Ende überlebt. Sehr positiv fand ich das Ende, was ziemlich überraschend kam und ich nicht damit gerechnet habe, das es so endet. Wer hier einen Splatterfilm erwartet, ist hier definitiv falsch. Es fließt zwar Blut, aber artet nicht allzu blutig aus, dennoch eine netter Sicko, den man sich gerne einverleiben kann.

 

Would You Be My Guinea Pig? - Die Guinea Pig-Serie im Schnelldurchlauf

Die GUINEA PIG-Serie hat in Sammler- und Fankreisen im Laufe der Jahre einen weitreichenden Ruf erhalten und wird innerhalb der Filmszene geliebt oder gehasst. Was ranken sich Mythen und Legenden um die Reihe, die aus heutiger Sicht inzwischen in manchen Bereichen widerlegt sein dürften, büßt aber weiterhin nichts, angesichts des Kultstatus ein. Der Schwerpunkt der Serie begann 1985 mit dem ersten teil namens DEVIL´S EXPERIMENT, daraufhin folgten 5 weitere Teile, zwei Making Offs, ein Slaughter Special, was ein Zusammenschnitt der Teile 1 &2 war, eine Greatest Cuts-Veröffentlichung, zwei Best Of´s und eine US-amerikanischer Neuauflage und ein inoffizieller Teil mit dem Namen LUCKY SKY DIAMOND! Diese Serie begann mit dem Schwerpunkt auf brutalen Darstellungen menschlicher Verstümmelung, wobei die fortschrittlichste Spezialeffekttechnologie zum Zeitpunkt der Produktion zum Einsatz kam.

Die frühesten Werke DEVIL´S EXPERIMENT & FLOWERS OF FLESH AND BLOOD hatten noch keine wirklich Storyline, sondern zielten nur darauf ab den Zuschauer anhand der gezeigten Aufnahmen zu schockieren und wollten einen Art Snuff-Film suggerieren, was zur Folge hatte, dass der US-amerikanische Schauspieler Charlie Sheen in den frühen Neunzigern das FBI informierte, mit dem Verdacht, das es sich um einen Snuff-Film handelt. Darüber hinaus wurde 1992 ein 26-jähriger britischer junger Mann beim Zoll in New York beim Versuch, „Guinea Pig 2“ einzuführen, festgenommen und für schuldig befunden. Spätere Filme der Serie beinhalteten eine Story, an dessen Ablauf sich im Nachhinein viele Splatterfilmmacher orientierten und in ihre Splatterfilme Handlungen mit einbauten. 

Einen weiteren schlechten Ruf bekam die Serie, als der Serienmörder und Kannibale Tsutomu Miyazaki, auch bekannt als Otaku-Mörder, fest genommen wurde und bei der damaligen Hausdurchsuchung die ersten 5 Teile der Serie bei ihm gefunden wurde und es sogar erwiesen ist, dass die Filme als Inspiration für seine Taten bzw. als Vorlage dafür diente. 

Bis 2005 war es schwierig an die Filme ran zu kommen, weil sie bis dahin nur in Japan vertrieben wurden und es seitens der Hintergrundgeschichte viele Probleme gab. 2005 veröffentlichte Unearthed Films die Serie dann in einer DVD-Box, die bis heute noch ein beliebtes Sammlerstück darstellt und zu enorm hohen Preisen gehandelt wird. Innerhalb Deutschlands erschienen eine VHS-Komplettbox als auch eine DVD-Komplettbox seitens des Labels Devil Pictures. Zudem gab es auch hier Probleme mit dem Gesetz, was veranlasste, dass man Teil 1 und 2 beschlagnahmte und für niemanden mehr zugänglich machen wollte, was zur Folge hatte, dass die Filme mehrmals via Österreich über das Label XT Video veröffentlicht wurde. 

Weitere interessante Daten zu den Filmen wären 27. August 2006, an dem ein Kinovorführung statt fand und das ganze von FLOWERS OF FLESH AND BLOOD-Regisseur Hideshi Hino kommentiert wurde. Am 5. Juli 2015 wurde das „Guinea Pig Massacre Special“ auf dem Fetish Fest 06, einem Underground Fetish Film Festival gezeigt. 20. Februar 2016: Susumu Saegusa spricht über das neue MAD VIDEO (Japanisches Untergrund-Label) Susumu Saegusa sagte aus, dass er an der Produktion von GUINEA PIG - DEVIL´S EXPERIMENT beteiligt war.

Ich habe mich bewusst dafür entschieden exakt nur die voran gehenden 6 Teile zu rezensieren, da alle anderen Teile bis auf LUCKY SKY DIAMOND nur Zusammenschnitte bzw. Best Of´s sind und man darüber nicht viele Worte verlieren muss, weil das wichtigste soweit alles gesagt ist und einen Aufguss, der dieselben Infos beinhaltet brauche ich persönlich nicht. Somit viel Spaß beim lesen, ihr Versuchskaninchen. ;) 

Guinea Pig: Devil's Experiment (1985)

Guinea Pig: Flowers of Flesh and Blood (1985)

Guinea Pig: He Never Dies (1986)

Guinea Pig: Devil Woman Doctor (1986)

Guinea Pig: Android of Notre Dame (1988)

Guinea Pig: Mermaid in the Manhole (1988)

Guinea Pig: Lucky Sky Diamond (1989)

Guineas Pig 2 - Flowers of Flesh and Blood

Originaltitel: Ginī Piggu 2: Chiniku no Hana

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 1985

Regie: Hideshi Hino

Inhalt:

In einer düsteren Nacht wird eine junge Frau von einem dunklen Unbekannten verfolgt und schließlich gekidnappt. Als die Frau wieder zu sich kommt, nachdem der Unbekannte sie während der Entführung betäubt hatte, findet sie sich auf einem Bett gefesselt, in einem Keller wieder. Der als Samurai verkleidete Mann, spritzt der wehrlosen Frau mit einer Spritze ein Betäubungsmittel in ihre Vene, bis diese nichts mehr merkt. Als diese ihr Bewusstsein verloren hatte, fängt der geisteskranke Psychopath an, ihr mit verschiedenen Amputationswerkzeugen Gliedmaßen vom Körper zu schneiden. Dabei kommentiert er immer wieder die Schönheit der amputierten Körperglieder, und weist auf die Ähnlichkeit der Schnittstellen zu roten Blüten hin. Nachdem der Irre mit genüsslicher Hingabe sein Opfer komplett zerstückelt hatte, fügt er die einzelnen Gliedmaßen und Innereien einem für ihn kunstvollem bizarren Gebilde hinzu – den „Flowers of Flesh & Blood"...

Review:

Eine Frau wird entführt und mit Chloroform eingeschläfert. Sie wacht an ein Bett gefesselt auf und sieht sich einem als Samurai verkleideten Verrückten gegenüber, der sie in Stücke reißen will. Es auch macht! So kann man den Inhalt des zweiten Teils der berühmt-berüchtigten Splatterfilm-Serie GUINEA PIG beschreiben. Der Mann der hinter dem Film steckt ist namentlich unter Hideshi Hino bekannt, der eher als Mangazeichner bekannt ist, die sich mit dem Thema Horror beschäftigen, aber er sich in den 1980ern auch mal am Thema Film ran wagen wollte und definitiv einen der realistischsten und verstörendsten Film geschaffen hat, der aus der Zeit kommt. So sollte es nicht verwundern, dass es im Laufe der Jahre zu Unkenrufe kam und man den Film eines Snuff-Films bezichtigte. 

Als ich noch ein junger Kerl war, der sich alles mögliche reinziehen wollte, was blutig, brutal und splattrig ist, kam mir FLOWERS OF FLESH AND BLOOD gerade recht. Davor hatte ich viel von dem Film gehört und im Internet wie ein Irrer danach gesucht, bis ich ihn in den Händen hielt. Es ging tatsächlich ein Traum in Erfüllung, weil der Film genau dem entsprach, was ich dauerhaft erhoffte, das es das ist. Und so dürfte es wohl vielen Splatter-Enthusiasten gegangen sein, daran habe ich keine Zweifel. 

Der Schwerpunkt beim zweiten Teil ist definitiv der Gore, was anderes hat der Film auch nicht zu bieten. Wo der erste Teil im Gegensatz noch recht handzahm war, wird hier komplett ausgerastet und ein Gore-Feuerwerk geboten, was es vermutlich bis dato noch nicht gegeben hat, allem voran: Der Realismus des gezeigten. So gilt der Film auch als der brutalste der ganzen Serie, was auch zu den am meist diskutierten Teilen gehört. Einen traurigen Ruf ereilte den Film, als es hieß, das exakt der zweite Teil bei dem japanischen Otaku-Mörder gefunden wurde. Zwischen 1988 und 1989 tötete, vergewaltigte und verstümmelte er vier kleine Mädchen, trank Blut und fotografierte sie und schickte die Fotos an die Familien der Mädchen. Er wurde 1989 fest genommen und erklärte, das er sich von den Film inspirieren ließ. Zur Folge hatte das ganze, das er zur Strafe hingerichtet wurde. 

Eine weitere Publicity zog sich zu, als Charlie Sheen dem FBI mitteilte, das er einen Snuff-Film gesehen hätte, nachdem er in den Genuss des Filmes kam. Nach Angaben des San Francisco Chronicle nahm das FBI die Sache sehr ernst und fing an zu ermitteln, unter anderem auch gegen einen US-amerikanischen Vertriebshändler. Laut Gerüchten wurde auch gegen den Regisseur Hideshi Hino ermittelt, der daraufhin ein Making Of des Filmes veröffentlichte, um zu zeigen, dass es sich um keinen Snuff-Film handelt. 

Fazit: Für jeden Splatterfan ist der Film ein definitives Muss! Zu dieser zeit bekam nicht allzu oft einen Film zu sehen, der mit derart realistischen Spezialeffekten glänzen konnte und zudem noch so einen medialen Aufschrei erfuhr. Sehr zuvorkommend ist auch die kalte Atmosphäre, die den Film umgibt. Es scheint, das es in der Welt dieses Filmes keine Liebe oder sonst was erfreuliches gibt, sondern nur das Grauen, den Tod, den Hass und tiefe menschliche Abgründe das Sagen haben. Pflichtprogramm!

 

Guinea Pig - Devil´s Experiment

Originaltitel: Ginī Piggu: Akuma no Jikken

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 1985

Regie: Satoru Ogura

Inhalt:

Eine junge Frau gerät unter mysteriösen Umständen in die Fänge von mehreren jungen Männern. Diese nehmen sie gefangen, fesseln sie in einem kargen Raum an einen Stuhl und sperren sie ein. Die düsteren Gestalten haben sich vorgenommen, an der hilflosen Frau verschiedenste Folterungen und Qualen auszuprobieren, und deren Wirkung zu beobachten. Sie beginnen erst die junge Frau mit Schlägen und Tritten zu malträtieren. Die Methoden der jungen Sadisten, die ersichtlich sehr viel Spaß am Quälen haben, werden mit der Zeit immer schlimmer. Für die hilflose Frau beginnt ein furchtbarer Albtraum.

Review:

Zu Beginn wird ein Videoband mit der Aufschrift DEVIL´S EXPERIMENT eingeblendet, was die Polizei von Tokio zeigt. Von wem das Video stammt ist unbekannt und es fehlt jede Spur, nicht mal den kleinsten Hinweis scheint es zu geben. In einem Brief wird erklärt, dass das Video ein wissenschaftliches Experiment dokumentiert, um herauszufinden, wie viel körperlicher und geistiger Schmerz man ertragen kann, bevor man das Leben selbst aufgibt. Was darauf zu sehen ist, sprengt die Vorstellungskraft der Meisten Zuschauer, da es sich um ein perverses und abscheuliches Video handelt, in dem eine Frau schwerst misshandelt und gefoltert wird, bei dem man mit Entsetzen zurück bleibt. 

So oder so könnte man den Film beschreiben. Für das Jahr 1985 dürfte das ziemlich das extremste gewesen sein, was es damals auf dem Videomarkt gab, FLOWERS OF FLESH AND BLOOD natürlich ausgeschlossen, selbstverständlich lasse ich gerne Korrekturen über mich ergehen, sollte es bis dato etwas heftigeres gegeben haben, was zudem genau so realistisch dargestellt wurde. Die "Story" behandelt drei Kerle, die eine junge Frau gefangen genommen haben und sie in einem unbekannten Ort foltern, um zu wissen, wieviel Schmerz sie bzw. ein Mensch aushalten kann, bis der Tod eintrifft. Eingeteilt ist der Film in mehrere Fragmente, namentlich bestehend aus: Schläge, Tritte, Klaue, Bewusstlosigkeit, Zahnarztbohrer, Haut, Flammen, Wurm, Eingeweide und Nadel, sofern ich es dank nicht-vorhandener Japanischkenntnisse und dem Gezeigten richtig gedeutet habe. 

Und exakt das bekommt der Zuschauer auch zu sehen, anfänglich geht das Ganze noch und man denkt sich nicht viel dabei, aber im Laufe des Films werden die Täter immer brutaler und sadistischer und lassen nichts anbrennen. Die brutalste und gleichzeitig außergewöhnlich realistische Szene betrifft das letzte Fragment des Films, in dem die Folterer mit einer erhitzten Nadel den Schläfenbereich durchbohren, den Augapfel erreichen und ihn durchbohren. Man braucht dementsprechend starke Nerven, um die gezeigten Szenen zu ertragen, sofern man nicht gerade vertraut ist, mit dieser Art von Filmen. Der Realismus der Inszenierung wird auch durch ihre dokumentarische Form unterstrichen, die sich unter anderem in Folgendem manifestiert: In der Kameraführung, dem Sounddesign, den Dialogen zwischen den Männern, die so tun, als ob es ihnen wirklich Spaß macht, Schmerzen zuzufügen usw. 

Fazit: Freunde des extremeren Films werden hier ihre Freude dran haben, weil es ein sehr realistisches (Un)-Vergnügen ist, dem Treiben zuzuschauen, weswegen in manchen Teilen der Welt bis heute noch davon die Rede ist, das es sich um einen echten Snuff-Film handelt, trotz der Beweislage, dass es ein Making Of zu dem Film gibt. Womöglich war DEVIL´S EXPERIMENT der Grundstein des Torture Porns und Vorreiter für viele weitere Filme dieser Art ist. Klare Empfehlung an jeden, der den Film bisher noch nicht gesehen hat, Finger weg an jene, die sich lieber dem Mainstream zuwenden!

 

American Guinea Pig: Bloodshock

Originaltitel: American Guinea Pig: Bloodshock

Herstellungsland: USA
Erscheinungsjahr: 2015

Regie: Marcus Koch

Inhalt:

Ein namenloser Mann findet sich gefangen und an einen Stuhl gefesselt wieder. Schnell macht er die Bekanntschaft eines Arztes, der ihn von nun an einer brutalen Folter aussetzt. Die Qualen, die der Gefolterte dabei erleiden muss, werden von Mal zu Mal schlimmer und lassen ihn ein völlig neues Level an Schmerz empfinden. Sein einziger Trost ist eine ebenso namenlose Frau, die wie er in dieser Hölle aus Schmerz gefangen ist.

Review:

Nach dem großen Erfolg von AMERICAN GUINEA PIG: BOUQUET OF GUTS AND GORE erschien ein Jahr darauf der Nachfolger namens AMERICAN GUINEA PIG: BLOODSHOCK. Das Projekt wurde von Spezialeffekt-Spezialist Marcus Koch geführt, während von Stephen Biro das Drehbuch zum dem Film kommt. BLOODSHOCK ist etwas ganz anderes als das, was einem der Zusatztitel womöglich suggeriert. Ein Blutschock ja, aber kein Inferno wie es der erste Teil war, sondern eher ein halluzinatorisch-experimentelles Werk, was mich inhaltlich als auch vom Stil her sehr stark an den unoffiziellen Guinea Pig-Teil LUCKY SKY DIAMOND erinnert hat. Die wenigsten werden den Film kennen, so empfiehlt es sich, wenn man ihn in die Finger bekommt, sich ihn zuerst anzuschauen und danach AGP:Bloodshock, so wird man den Vergleich besser verstehen. 

Der Film behandelt das Schicksal eines Mannes, der in Gefangenschaft eines Arztes und seiner Pfleger gerät. Zur ärztlichen Behandlung gehören Foltermethoden aller Art, anfänglich auch noch im Duett mit den Pflegern, die im weiteren verlauf des Filmes mehr oder weniger verschwinden, aber sich eine neue Person dazu gesellt: Eine Frau. Auch sie gehört zu den "Patienten" des Arztes, die viel ertragen muss und steht mit dem männlichen Opfer in Briefchen-Kontakt innerhalb ihrer Zellen durch die Zellenwände. Der Hintergrund der Tortur seitens des Arztes ist, dass er adrenalingetränkte Blut der Patienten konsumieren kann, es wie eine Droge für ihn ist. Im Laufe der Zeit entwickeln die beiden Gepeinigten jedoch Gefühle zueinander.

Wie schon angesprochen habe, fand ich hier Parallelen zu LUCKY SKY DIAMOND, aber es lassen sich auch Verbindungen zu dem Originalfilm GUINEA PIG: DEVIL´S EXPERIMENT nicht absprechen, da hier die Folter vordergründig ist, aber nicht in einem Exzess wie FLOWERS OF FLESH AND BLOOD/BOUQUET OF GUTS AND GORE verläuft. Bei meiner Erstsichtung war ich damals sogar etwas enttäuscht von dem Film, weil mir dieses ganze Schwarz-Weiß nicht zusagte, heute komme ich schon eher damit klar, weil dieses farblose dem Film eine bizarr-verstörende Komponente gibt und ihm zu dem Meisterwerk macht, was er ist. Leider kommen viele darauf nicht klar und verkennen die Lage, weil sie es lieber haben, wenn der ganze Film in Farbe wäre, aber genau das würde es zu einem monotonen Brei machen, der nicht zum Gesamtkonzept passt. 

Das große Finale ist natürlich eine extrem verstörende Angelegenheit, die mittels Farbton des Filmes, der Musik und den fetischisierten Szenen gemischt aus Erotik, Sex, literweise Blut, tiefen  Schnittwunden und einem angemessenen Gehalt an Innereien zu einem Augenschmaus für jeden machen, der sich stramm durch den Film gearbeitet hat. Ein Film, der komplett anders wie der Erstling ist und eine dünne Handlung aufweist und das Konzept ganz anders angeht und doch so gleichartig faszinierend ist. Dazu kommt noch im Abspann ein finales Endfinale, was einen mit fragenden Augen zurück lässt. Definitiv einer der wenigen Experimentalfilme, die ich uneingeschränkt weiter empfehlen würde. 

 

Abnormis

Originaltitel: Abnormis

Herstellungsland: Deutschland

Erscheinungsjahr: 2010

Regie: Maik Ude

Inhalt:

Es war ein schöner Sommertag und die hochschwangere Eva wollte sich nur beim Shoppen amüsieren. Sie ahnte nichts von dem Alptraum, der ihr bevorstand. Von ihrem Freund betrogen und von einem Wahnsinnigen verschleppt erleidet Eva Höllenqualen. Gefoltert, vergewaltigt und zu Tode gepeinigt kann ihre geschundene Seele keine Ruhe finden. Der Durst nach Rache treibt sie aus dem Reich der Dämonen zurück in die Welt der Lebenden und jeder wird seine Schuld mit Blut bezahlen.

Review:

Der Maik ist ja einer, den ich fast schon als einen Guerilla-Regisseur bezeichnen würde mit der Begründung, das er in seinen Blütenjahren einfach gemacht hat, worauf er Bock hatte, ganz egal, was böses Zungen im Anschluss krähen mögen. Das ist einer der Punkte die bei mir Sympathie erwecken. Mit der Butcher-Trilogie hat er ebenfalls 3 kultige Untergrundfilme erschaffen, die auch noch heute nichts von ihrer Wirkung auf mich einbüßen. Es sind einfach noch Filme, die ich mit dem deutschen Untergrund wohlwollend verbinde und nach all den Jahren immer noch Spaß machen. Und ebenso verhält es sich auch bei und mit Abnormis, wobei man Abnormis bspw. nicht unbedingt mit dem Butcher vergleichen kann, weil Abnormis eher ein Konglomerat aus zwei verschiedenen Subgenres des Horrorfilms bildet: Torture Porn und Dämonenhorror. 

Die Geschichte, die den Film aus macht ist nicht unbedingt das, was man als hochgradig durchdacht bezeichnen könnte, in diesem Fall braucht es das auch nicht. Es dreht sich lediglich nur um einen Typen, der seine schwangere Frau betrügt, die beiden im Folterkeller eines Irren landen und gefoltert werden. Währenddessen sorgt sich die "Neue" um ihren neuesten Fang und schaltet einen Privatdetektiv ein, der auch nicht gerade das gelbe vom Ei ist. So fahren die beiden, inklusive Schuldner des Detektivs zu dem Haus um den Freund zu suchen und landen geradewegs in der Hölle, da sich die Betrogene nach ihrem Tod zur Aufgabe gemacht hat, sich an jedem in Dämonenform zu rächen. 

Im Jahre 2010 war die Torture Porn-Welle noch voll am laufen und warum hätte man es sich nehmen lassen sollen, auch im Independent-Bereich diesbezüglich einen Beitrag zu liefern? Funktioniert hat das ganze wunderbar und man hat als junger Gorehound einen derben Hammerschlag ins Gesicht abbekommen, wenn man sich Abnormis damals besorgt hat. Die technische Umsetzung lässt keine Wünsche offen, insbesondere was den Gewaltanteil betrifft, gibt es für all jene die Bock auf ein Gore- und Splatterfest haben die volle Dosis. Nicht unbeachtet lassen sollte man auch Sven Spannagel, der seine Rolle als Irrer authentisch spielt und man sich ebensolche Typen vorstellt. 

Sehr geil fand ich auch die Rolle des Detektivs, bei dem der Film erst recht in Fahrt kommt und zu einem Spaß für jeden mit einem stumpfen Humor hat. Es sind oftmals die Dialoge die einen zum grinsen anregen, aber auch die Situation an sich, in der er sich befindet. Blaschke ist im Verlauf des Filmes der zweite Star auf dem Bildschirm, der den Irren zweifellos ablöst, das ganze Geschehen aber nicht weiter uninteressant macht. Die einzigsten Probleme hatte ich eher mit der Schwangeren, die eigentlich nur dazu dient, um die Brutalität angemessen hoch zu jagen, speziell bei einer besonderen Szene des Filmes. Ihre Rolle als Dämonin spreche ich ihr trotzdem nicht ab, weil ab da erst der atmosphärische Teil aufkommt. 

Unterm Strich sei einfach gesagt, dass man sich ABNORMIS nicht entgehen lassen sollte, wenn man Freund des deutschen SOV-Geschnörkel ist und auch was mit härterem Inhalt anfangen kann. Eigentlich nur schade, dass seitens AbsurdProuktion nichts mehr kommt. 

 

 

Sportkill

Originaltitel: Sportkill

Herstellungsland: USA

Erscheinungsjahr: 2007

Regie: Craig McMahon

Inhalt:

In geheimenen Katakomben unter dem Wüstensand betreibt eine verschworenen Gesellschaft von reichen Snobs ein Folterlager. Entführte Menschen werden gezwungen, sich gegenseitig auf möglichst brutale Weise zu Tode zu bringen. Das alles zum Vergnügen der wettenabschließenden Zuschauer. Ihr neustes Opfer die junge Bestattungsunternehmerin Rachel. Die aber bricht alle Regeln, tötet Zuschauer und die Wächter und wird plötzlich zum Star des zweifelhaften Unternehmens.

Review:

SPORTKILL ist einer dieser Filme, die im Zuge des Torture Porn-Wahns produziert wurden und weitgehend unbekannt ist. Aus heutiger Sicht wohl definitiv. Mit einem Budget von 1.200.000 US-Dollar, was dem Budget von SAW entspricht, hätte man technisch weitaus mehr heraus holen können. Nun gut, muss ja nicht heissen dass der Film jetzt grottenschlecht ist, denn unterhaltsam ist er allemal. Wo der Film hängt, sind die Dialoge, die Kamerafahrt und die schauspielerischen Leistungen, die man schon besser gesehen hat.

Fans von Filmen wie HOSTEL und Saw sollten hier nicht all zu viel erwarten, meiner Meinung nach werden die meisten nach der Sichtung enttäuscht sein, weil oftmals etwaige Vergleiche zu den beiden Filmen aufgetaucht sind, jedoch es eher geschichtlich zu Ähnlichkeiten kommt. Als Untergrund-Film hat SPORTKILL doch schon die besseren Karten und vermag auch zu unterhalten, wenn man mit solcherlei Filmen was anfangen kann und nach Begutachtung von Craig McMahon´s Filmographie, dünkt mir, dass es sich um einen Filmemacher handelt, dem es recht egal ist, ob seine Filme erfolgreich werden oder nicht, da es mehr eine Hobbyangelegenheit ist. 

Inhaltlich erinnert mich der Film total an HOSTEL 3, doch immer der Reihe nach, denn SPORTKILL erschien 2007 und HOSTEL 3 2011, so denke ich stark dass man hier versucht hat, zu kopieren und mit dem Namen ein Geschäft zu machen, was definitiv in die Hose ging, weil HOSTEL 3 total langweilig und schlecht ist und SPORTKILL dagegen den Vortritt lassen kann, der um Längen besser ist. Sehr ansprechend sind die leider zu wenige Effekte, die dennoch für einen Independent-Reißer nicht schlecht geworden sind. 

Lange Rede, kurzer Sinn: Wenig Spannung, null Atmosphäre, grottige Dialoge und doch hat der Film was, was mich verleitet, ihn mir zwischendurch mal anzuschauen, denn allzu schlecht ist er definitiv nicht, nur nicht jedermanns Sache. 2009 erschien noch ein Spin Off namens ORVILLE, den man getrost als einen "zweiten Teil" bezeichnen könnte, in dem der siffige und gestörte Orville, der bei Sportkill dafür zuständig ist, dass die Leichen verschwinden und die Gefangenen etwas herrichtet, die Hauptrolle spielt. 

 

Oxen Split Torturing

Originaltitel: Tokugawa onna keibatsu-emaki: Ushi-zaki no kei

Herstellungsland: Japan

Erscheinungsjahr: 1976

Regie: Yūji Makiguchi

Inhalt:

Im alten Japan regiert ein skrupelloser Diktator. Folterungen und Hinrichtungen sind an der Tagesordnung. Angewidert durch die ständigen Gewaltexzesse versucht ein Untergebener zwei der Sexsklavinnen zu befreien und ihnen zur Flucht zu verhelfen. Doch vor den Häschern des Diktators gibt es kein entkommen. 

Review:

Der Zusatztitel sollte wohl von selber darauf hinweisen, dass der Film eine Nachfolgeverfilmung des 1968 erschienenen TOKUGAWA - GEQUÄLTE FRAUEN ist. Ob und inwiefern JOY OF TORTURE " was mit dem ersten Teil zu tun hat, vermag ich nicht zu sagen, weil ich aus der gesamten Tokugawa-Reihe bisher nur diesen hier zu Gesicht bekommen habe. Ein großer Grund dazu ist der Status eines derzeitigen 131ers, was besagt, dass der Film nach Paragraph 131 in Deutschland beschlagnahmt ist und einem Verbreitungsverbot unterliegt. Glücklicherweise halte einem derartige Gesetze nicht auf, sich diese Filme in die Sammlung zu stellen, da der Verkauf und die Verbreitung in Österreich an der Tagesordnung liegen und man uns Deutsche diesbezüglich eher müde belächelt.

Ich hatte den Eindruck, dass dieser Film nur darauf abzielt, so viel Foltermethoden und dementsprechende Szene wie möglich dar zu stellen. Einer dieser bösen, verrufenen Torture Porn-Film eben, der nicht aus den 2010er Jahren kommt, sondern schon weitaus ein paar Jahre mehr auf dem Buckel hat. Inhaltlich ist der Film in zwei Geschichten aufgeteilt: Die erste Geschichte spielt in Nagasaki im Jahr 1628. Der junge Samurai Iori wird von einer Schlange gebissen und eine junge Schönheit namens Toyo kommt zur Rettung, saugt das Gift aus und lädt ihn dann zur Genesung zu ihrer Familie nach Hause ein. Währenddessen ist im Hauptdorf ein sadistischer, korrupter Diktator damit beschäftigt, Menschen zu foltern, um sie dazu zu bringen, ihren christlichen Glauben aufzugeben. Da dies nicht funktioniert und er sich beim Anschauen langweilt, weist er einen seiner Männer an, neue, effektivere und unterhaltsamere Foltermethoden zu entwickeln, über die er lachen kann.

Die zweite Geschichte spielt teilweise in einem Bordell in Fukagawa, auch in der Edo-Zeit 1821. Sutezo, ein lauter, widerwärtiger pathologischer Lügner, der behauptet, aus einer reichen Familie zu stammen, stellt eine Rechnung für Verpflegung, Alkohol, Essen und Prostituierte auf, die er nicht bezahlen kann. Zur Strafe zwingt ihn der Besitzer des Bordells, ein ganzes Jahr dort zu arbeiten. Nach ein paar Tagen hat er die Schnauze voll und flüchtet mit seiner favorisierten Prostituierten, um dem ganzen miesen Leben zu entkommen. Mit der Zeit werden sie von den Behörden gefangen genommen und stellen eine Art Attraktion in der Öffentlichkeit dar, bei dem es dem Volk erlaubt ist, je nach Belieben den beiden den Kopf ab zu schlagen. 

Der Film ist voll mit  Blut, Elend, Geschrei, Folter, Nacktheit, Vergewaltigung und Sex und bildet eins der Paradebeispiele, was man von härteren Werken Japans erwarten kann bzw. was man an sich von den Japanern erwartet, weil es schon seit Jahr und Tag nichts mehr neues ist, dass Japan keine Gefangenen macht, wenn es sich darum dreht, extreme Filme an den Mann zu bringen. Stellenweise wirkt es trotzdem unfreiwillig komisch, was wohl auf die deutschsprachigen Dialoge zurück zu führen ist. 

Zum restlichen Inhalt sei nur noch gesagt, dass man sich den Film bestenfalls anschaut, wenn man nicht gerade darauf abzielt, was nicht-misantrophisches zu erwarten, denn das ist er nicht. Er will einfach nihilistisch, widerwärtig und grausam sein und das ist er auch, ohne jeden Zweifel. In meinem Kontext heraus gilt das natürlich positiv, weil ich mir keinen Film dieser Art anschaue, um mich an den Freuden des Lebens zu erfrischen. In dem Fall ist es der Wunsch, wieder mal eins vor den Latz geknallt zu bekommen, so wie ich es auch erwarte, wenn ich mich entscheide ein provozierendes Werk zu genehmigen. 

 

Necronos - Tower of Doom

Originaltitel: Necronos - Tower of Doom

Herstellungsland: Deutschland

Erscheinungsjahr: 2010

Regie: Marc Rohnstock

Inhalt:

Necronos - Tower of Doom erzählt die Geschichte eines mächtigen Dämons namens Necronos, welcher im Auftrag des Teufels eine Armee aus Untoten unter der Führung von grausamen Kampfdämonen, sogenannten Berserkern, erschaffen soll. Um dies zu erreichen braucht Necronos verschiedene makabre "Zutaten". Als getreuen Diener bekommt Necronos vom Teufel einen Blutdämon namens Goran zur Seite gestellt und eine mächtige Hexe, die mittels ihrer Fähigkeiten die Auserwählte, eine jungfräuliche Hexe finden soll. 

Review:

Nachdem Necronos im Mittelalter hingerichtet wurde, beschließt er sich in die Gegenwart zurück zu kehren, um nach einer Jungfrau suchen zu lassen, die man dem Teufel opfern kann. So schickt er seinen Handlanger Goran los um Menschen u entführen, die man im Anschluss gleich noch foltert, tötet und den ein und anderen den gefangenen Zombies verfüttern kann. Soll ja schließlich im wahrsten Sinne des Wortes Hand und Fuß haben. Auch eine Hexe wird hinzu gezogen, um die besagte Jungfrau ausfindig zu machen. Nachdem die vermeintliche Jungfrau gefunden worden ist, stellt sich heraus, dass nicht sie die Auserkorene ist, sondern ihre Schwester. Ein Wettlauf mit der Zeit beginnt. 

Nach dem Lars Rohnstock erst kürzlich verblichen ist, wollte ich ihm die auf meine Art und Weise die letzte Ehre erweisen, um mir eines der Werke anzuschauen und zu besprechen, bei dem er in einer gewissen Art und Weise bei getragen hat, auch wenn der Hauptmann der Produktion sein Bruder, Marc Rohnstock ist. NECRONO - TOWER OF DOOM ist in der Szene allgemein als ein sehr blutrünstiges Epos bekannt, was einen mit über 2 Stunden auch ordentlich in die Mange nimmt. Es ist einer dieser Film, die ordentlich ausser Rand und Band sind und nahezu schon mit Filmen wie BRAINDEAD oder PREMUTOS - DER GEFALLENE ENGEL mithalten können. Der Unterschied dazu ist nur, dass NECRONOS eine Art Hommage an die alten Hexenverfolgungsfilme sein könnte, wie man sie kennt und oftmals auch liebt. 

Der Film stellt bisher das größte Projekt des Teams von Infernal Films Unlimited dar und man merkt in jeder Minute Filmlaufzeit, dass jeder an seiner Rolle und dem Projekt Spaß hatte und jeder alles gegeben hat, wie er nur konnte. Spezialeffekte betreffend war der Verbrauch auch recht hoch, und wenn ich sage hoch, meine ich auch hoch: 300 Liter Filmblut, 100 Meter künstliche Gedärme und 500 Gramm künstliche Spinnweben sprechen, denke ich mal, schon eine eindeutige Sprache und kamen gezielt zum Einsatz. Ich meine, der Film trieft nur noch davon ohne Ende und ist ein über zweistündiges Splatter-Horror-Feuerwerk wie man es nur selten zu sehen bekommt. 

Wenn man schon genug Independent-Produktionen aus deutscher Hand gesehen hat, wird man hier viele bekannte Gesichter sehen: Unter den mir bekannteren gehörten Manoush, Thomas Kercmar, Mario Zimmerschmitt, Andreas Schnaas, Andreas Pape oder Timo Rose. Aber auch aus der Pornoszene konnte man jemanden für den Dreh gewinnen: Luna B., die schon in mehrere Hardcore-Produktionen beteiligt war. Ob es noch mehr davon gibt, kann ich auf Anhieb nicht sagen, aber den Anschein hat es, was ja kein Fehler ist. 

Wer also auf Filme wie PREMUTOS steht und NECRONOS noch nicht kennt, sollte hier alsbald ein Auge drauf werfen, man wird es nicht bereuen. Derzeit ist der Film beim Troma-Shop erhältlich, weil die schwedische Veröffentlichung schon seit Jahren ausverkauft ist. Es existiert auch noch eine geschnittene FSK 16-Veröffentlichung, von der ich die Finger lassen würde, weil über eine Stunde vom Material fehlt. Zudem gibt es auch nich eine 141 Minuten lange Extended-Version, die aber bislang leider noch nicht veröffentlicht wurde. Ob es jemals soweit kommt, steht noch in den Sternen.

 

3 Cortes

Originaltitel: 3 Cortes

Herstellungsland: Brasilien

Erscheinungsjahr: 2006

Regie: André Kapel Furman, André ZP, Fernando Rick

Inhalt: 

Eine Sammlung von drei blutigen, schockierenden Kurzfilmen von drei brasilianischen Filmemachern. Die erste Geschichte, „Sozinho“, handelt von einem Mann, der sich mit einer jungen Frau trifft, die er früher am Tag getroffen hat. Als er bei ihr ankommt, hält sie eine besondere Überraschung für ihn bereit. "Coleção de Humanos Mortos" ist die zweite Geschichte, und darin wird ein junger Mann von seinen inneren Dämonen geplagt, die ihn dazu drängen, seinen Wunsch zu befriedigen, anderen Schmerzen zuzufügen. Schließlich wacht in "06 Tiros, 60ml" ein Mann auf und findet sich in einem Krankenhaus mit blutgetränkten gesichtslosen Monstern gefangen wieder und muss alles tun, um zu entkommen, selbst wenn das bedeutet, jedes Monster oder jede Person zu töten, die ihm begegnet.

Review:

Südamerika 2006: 3 Mutige Regisseure erstellen 3 blutige Kurzfilme für den internationalen Untergrund-Markt, indem sie ihr Fähigkeiten unter Beweis stellen und was dabei heraus kam, ist nichts, was für den familiären Abend gedacht war. Das brasilianische Untergrund-Label Mutilation  Records, was eher auf extremeren (Death) Metal spezialisiert ist, veröffentlichte 2006 die Kurzfilm-Trilogie um die Filme an den Mann zu bringen. Zu den Machern gehören André ZP, Fernando Rick und André Kapel Furman. 

Im ersten Film namens SOZINHO trifft ein Mann auf eine Frau in einem CD-Laden, die sich dann verabreden um sich auf Fetisch-orientiert miteinander zu Vergnügen. Quentin Taratino dürfte hier gefallen dran finden, weil sie ziemlich jeden Fußfetisch-Fan ansprechen dürften. Doch was danach kommt, würde jedem Gore-Fan die Freudentränen in die Augen treiben, da die Dame den Herren auf gut deutsch zu Kleinholz verarbeitet. 

In der zweiten Geschichte COLECAO DE HUMANOS MORTOS kriegt man knallharten Torture Porn zu sehen, bei dem es sich darum dreht, wie ein gewalttätiger Mörder tote Menschen in seiner Folterkammer sammelt, sie jedoch davor erst mal gründlichst bearbeitet. Darunter ist auch eine Frau, die an den Stuhl gefesselt wird und langsam und qualvoll gefoltert wird. Die Geschichte ist sehr einfach und geradlinig und zeigt auf, wie tief die menschlichen Abgründe sein können. 

In der dritten Story 05TIROS 60ML stirbt ein Drogendealer durch eine Überdosis und ersteht im Autopsieraum wieder auf um ein blutiges Massaker anzurichten. Das ganze gipfelt in einer blutigen Finale, bei dem der untote Dealer auf einen anderen Drogendealer stößt und das ganze Szenario eskaliert. Auch hier geht es recht ordentlich zur Sache und man lässt nichts aus, um den blutigen Faktor in die Höhe zu treiben. 

Fans von Splatterkurzfilmen und insgesamten Gore-Terror werden hier definitiv auf ihre Kosten kommen. Selten hat man so ein Splatterfeuerwerk innerhalb weniger Minuten pro Film gesehen. Der Durchschnitt liegt bei 15 Minuten pro Film, die ein schnelles Tempo aufnehmen und blutrünstiger wie so mancher Langfilm ausfallen. Gerne hätte ich noch mehr davon gesehen, denn das war eine Erfahrung, die sich nur zu gerne wiederholen dürfte. 

 

Sturmgewehr

Originaltitel: Sturmgewehr

Herstellungsland: Schweiz

Erscheinungsjahr: 2019

Regie: Juval Marlon

Inhalt:

Ein Geschäftsmann namens Brand bedient seine Kunden mit Mordvideos. Aber er macht sie nicht selber, die Arbeit machen andere. Zwei Männer müssen ein Mädchen aus einem Behindertenheim entführen und foltern. Ein Marathon aus Schmerz und Sadismus nimmt seinen Lauf.

Review:

Wenn man an die Schweiz denkt, fallen einem vermutlich erstmal typische Dinge wie Raclette, Alpen oder Rolexuhren ein. Für Filme ist die Schweiz nicht wirklich so bekannt, es sei denn, man hat was mit Splatterfilmen bzw. Untergrundfilmen zu tun, da können einem höchstens Filme wie BLUTGEIL oder noch ZÜRI METZGETE in den Sinn kommen. Ein etwas neueres Gesicht in der Szene ist Juval Marlon, der für seine Filme namens DEAD BABY MUTIALTION oder TORTURE FETISH manchem ein Begriff sein dürfte. Mir ist er erst richtig mit Sturmgewehr bekannt geworden. Zwar hört ich schon vor Jahren von TORTURE FETISH, aber leider hatte ich bisher nicht das Vergnügen den Film zu sehen. 

STURMGEWEHR ist mitunter deshalb so berühmt-berüchtigt geworden, weil der Film in Deutschland seit 2018 der erste beschlagnahmte Film war. Ob diese Beschlagnahme gerechtfertigt ist, soll jeder für sich selber entscheiden. ich bin definitiv kein Freund davon, ganz egal wie abartig ein Film sein mag. STURMGEWEHR rockt auf jeden Fall, soviel steht fest. Anhand der ganzen inszenatorischen Provokation die der Film bietet, wundert es mich nicht, dass das Geschrei groß war und es so gekommen ist wie es kommen musste. 

Es ist ein reiner Torture Porn auf Amateurniveau vor dem Herrn. Inhaltlich hat Juval wohl alles versucht auszuloten was nur ging, denn das Endprodukt ist ein dreckiger, nihilistischer und frauenverachtender Köter von einem Film, der zu schockieren weiß. Was in der erstem Hälfte etwas langatmig werden könnte, da die Hälfte mehr aus Interviews besteht, wird es in der zweiten Hälfte brutal, blutig und gemein. bei der Folterung des behinderten Mädchens merkt man den Einfluss von GUINEA PIG 2, gegebenenfalls auch American GUINEA PIG Teil 1, auch weil die Effekte geil umgesetzt wurden und die Kamera zünftig drauf hält. Richtig derb wird es beim zweiten Opfer, die zudem noch schwanger ist und es ihr auch nicht anders ergeht. Unter Umständen hätte man noch mit einbauen können, dass man einen Fötus oder Embryo raus reißt, aber ich denke, das hätte dann doch zu sehr am Budget gekratzt, wäre aber für mich als Sickofreak eine wahre Augenweide gewesen! Nicht falsch verstehen, ich bin nicht schwangeren- oder kinderfeindlich, aber ich mag das schockierende in derartigen Filmen! ;)

Ziemlich überraschend kam dann noch die Folterung eines dritten und zwar des Komplizen der beiden Täter. Hat für eine kleine Überraschung gesorgt und wurde auch sehr blutig in die Tat umgesetzt. Sehr amüsierend fand ich im Film über die Dialoge. Es war der pure Hass auf die ganze Menschheit, der einem entgegen gepfeffert wurde und das macht den Film für mich zu einem genialen Kleinod Schweizer Independent-Splatterfilm-Kunst! Ob der Film als abstoßend zu betrachten ist oder nicht, sollte auch jeder für sich entscheiden, aber am besten ist es, sich einfach solche Filme nicht rein zu ziehen, wenn man eh von vornerein ein Problem mit dem Dargestellten hat. Und letztendlich ist es nur ein Film! Mir hat er bestens gefallen und ich freue mich ganz klar noch mehr aus dem Schweizer Untergrund zu hören und zu sehen!

La Petite Mort

Originaltitel: La Petite Mort

Herstellungsland: Deutschland

Erscheinungsjahr: 2009

Regie: Marcel Walz

Inhalt:

10 Stunden trennen sie von Sommer, Sonne und Strand. Simon, dessen blinde Freundin Nina und die aufgeweckte Dodo müssen vor Ihrem Abflug nach Mallorca, in Frankfurt umsteigen. Genug Zeit um noch ein paar Sehenswürdigkeiten zu besuchen. Doch nachdem sie von einem Unbekannten ausgeraubt werden, landen sie zufällig im „Maison de la petite mort“, Schauplatz für die abscheulichen Perversitäten und blutgetränkten Spielchen der High Society. Hausherrin Fabienne und Ihre missratenen Töchter Dominique und Angelique bewirtschaften das Etablissement, wo bestialische Folterungen, ekelerregende Morde und Fieberphantasien unheilbar kranker Hirne, unsere Urlauber erwarten. Gibt es für die Drei ein Entkommen aus der Hölle? 

Review:

La Petite Mort ist die französische Umschreibung für den menschlichen Orgasmus. Und ja, man bekommt wahrhaftig einen Orgasmus bei LA PETITE MORT, und zwar im Sinne dass einen Orgasmus für das Auge bekommt, nachdem man den Film überstanden hat. LA PETITE MORT beinhaltet ein Sadomaso-Studio was einer Art Foltermafia als Ort des Grauens dient, in dem Perverse sich hier nach Lust und Laune austoben können. Auf diesen mysteriösen Club stoßen drei Freunde während ihres Trips den sie durch Mannheim machen. 

Yeah, hier wird gefoltert und gemordet was das Zeug hält und das Schöne ist, dass die Kamera voll drauf hält. Man merkt Einflüsse aus Filmen wie HOSTEL, denn man geht nicht gerade zimperlich mit den Opfern um, im Gegenteil, umso fieser, umso brutaler, umso blutiger...umso besser. Marcel Walz hat uns hier eine extreme Schlachtplatte abgeliefert die es in sich hat. Der Cast ist für Amateurverhältnisse auch sehr hochkarätig, denn man darf Manoush als die Chefin dieses Folterbordells bewundern, dazu kommt noch Andreas Pape, den der erfahrene Amateurhorrorfreund aus diversen Timo Rose-Filmen kennt, ein gewisser Thomas Kercmar ist auch mit von der Partie und Magdalena Kalley ebenso, die eine reizende Rolle als kleines Folterluder hat und um nicht zu vergessen: Annika Strauss. 

Das gute am besagten Cast ist, dass die Darsteller wissen was sie zu tun haben und ihre Charaktere ernst rüber bringen, so dass man ihnen ihre Rollen abnimmt und man tatsächlich mit fiebert bei dem geschehen, was sich ihnen offenbart. Für die Effekte hat man sich den bayrischen Splatterkönig Olaf Ittenbach an Board geholt und jeder Gorehound dürfte sich an dem erfreuen, was man hier auf die beine gestellt hat. Als ich den Film zum ersten mal vor über zehn Jahren sah, hat er mich nahezu erschlagen bei der Brutalität, die man hier zu sehen bekommt. Zugegebenermaßen war ich damals noch ein Gorebauer der schlimmsten Sorte und somit hat mich La Petit Mort überrollt wie ein Panzer!

LA PETITE MORT ist genau das was der Splatterfan auch erwartet: Ein abgefahrener Video Nastie der es in sich hat! Rückblickend auf die Erstlingswerke von Marcel Walz würde ich glatt behaupten dass er hier zum ersten mal gezeigt hat, dass er ein großes Potenzial hat. Klar, jeder fängt mal klein an, keine Frage, aber hier hat er eine Bombe in die Horrorszene geworfen die zu 100% eingeschlagen hat!